Ao longo de 2025, William Orbit compartilhou várias demos em seu site, algumas das eras Ray of Light, Music e até mesmo MDNA. Percebe-se que algumas são apenas rascunhos, enquanto outras soam como faixas completas e prontas para lançamento; todas são muito interessantes e demonstram o trajeto completo para um lançamento, desde um rascunho até o produto musical completo.
terça-feira, 18 de agosto de 2026
William Orbit Labs
Ao longo de 2025, William Orbit compartilhou várias demos em seu site, algumas das eras Ray of Light, Music e até mesmo MDNA. Percebe-se que algumas são apenas rascunhos, enquanto outras soam como faixas completas e prontas para lançamento; todas são muito interessantes e demonstram o trajeto completo para um lançamento, desde um rascunho até o produto musical completo.
sexta-feira, 14 de agosto de 2026
Obrigado William Orbit
A trajetória entre o produtor William Orbit e Madonna é uma das fusões artísticas mais influentes, aclamadas e belas da história da música pop. Um mestre ou melhor, um mago da música eletrônica, William trouxe uma assinatura sonora inconfundível que ajudou a redesenhar a sonoridade da Rainha do Pop e ajudá-la a ser mais amplamente conhecida e respeitada.
Muitos imaginam que essa parceria começou em Ray Of Light, enganam-se, a história começou na pista de dança, através de remixes inovadores com sua estética hipnótica e futurista para hits dos anos 1990, criando versões para Justify My Love, Erotica e a balada I'll Remember.
Claro que o auge dessa colaboração veio em 1998 com o álbum Ray of Light, após duas grandes conquistas de Madonna: o papel de Evita e a maternidade. Marcado por arranjos eletrônicos revolucionários, o disco redefiniu o pop global, popularizou a música eletrônica e rendeu à dupla diversos prêmios Grammy — incluindo o de Melhor Álbum Pop e Melhor Gravação Dance para a faixa-título. Orbit foi o grande alquimista desse momento, ajudando a traduzir em som uma fase de profunda transformação espiritual e maturidade de Madonna em clássicos como Frozen, Ray of Light e The Power of Goodbye.
O sucesso gigantesco abriu portas para novos lançamentos marcantes que marcaram a história da música. A dupla assinou a vibrante Beautiful Stranger (tema do filme Austin Powers, que também arrematou um Grammy de Melhor Canção Escrita para Mídia Visual), a bela Time Stood Still (da trilha de The Next Best Thing) e o dueto incrível Be Careful (Cuidado Con Mi Corazón) com Ricky Martin. Sem contar na regravação do clássico American Pie que teve um sucesso estrondoso.
No álbum Music de 2000, ele brilhou novamente com as faixas Amazing e Runaway Lover, mantendo o apelo comercial.
Anos mais tarde, o reencontro aconteceu em MDNA em 2012. A parceria entregou a aclamação crítica de Masterpiece (vencedora do Globo de Ouro de Melhor Canção Original) e a sensível Falling Free.
Além do material lançado oficialmente, o fascínio da parceria estende-se ao baú do tesouro chamado demos, que se tornaram verdadeiras preciosidades entre fãs como: Arioso (com suas melodias contemplativas e orquestrais) e La Petite Jeune Fille e sua versão finalizada Little Girl (uma ode delicada dedicada à filha), a bela releitura da faixa do ABBA, Like an Angel Passing Through My Room; as incríveis Liquid Love e Run; e a misteriosa versão demo de Cyber-Raga, Mysore Style, fortemente influenciada pelo yoga e ritmos orientais.
William Orbit não foi apenas um produtor na trajetória de Madonna; ele foi um visionário que compreendeu e moldou alguns dos momentos mais brilhantes de sua carreira. A obra construída por ambos (tanto o repertório que dominou as paradas mundiais quanto as relíquias de estúdio) permanece como um testemunho eterno do poder da inovação na arte.
Muito obrigado William Orbit pela obra inigualável produzida.
segunda-feira, 3 de agosto de 2026
WORLD PREMIÈRE: Hard Candy & Demos (DONNY's Edits)
Quando Hard Candy foi lançado em 2008, muita gente o enxergou como o álbum em que Madonna tentou dialogar com a sonoridade dominante do pop urbano da época. Cercada por produtores como Pharrell Williams, Timbaland e Justin Timberlake, ela abandonou boa parte da eletrônica de Confessions On A Dancefloor para mergulhar em R&B, hip-hop e funk-pop em uma combinação inédita na carreira dela até aquele momento.
O problema não é só a qualidade das músicas mas a falta de uma identidade tão forte quanto a de outros clássicos. Pela primeira vez os fandom sentiu que ela seguia tendências ao invés de ditá-las. Até hoje o álbum divide os fãs.
Há momentos divertidos outros nem tanto, a escolha de singles poderia ter sido melhor ou pelo menos maior.
Já não é novidade que muitos fãs consideram as demos e outtakes da era Hard Candy mais interessantes do que algumas faixas do álbum oficial. O primeiro choque do album foi justamente quando vazou The Beat Goes On, completamente diferente da versão do álbum e Candy Shop com diferenças sutis. Posteriormente diversas gravações vazaram ao longo dos anos, revelando um projeto que soou melhor nos ouvidos dos fãs.
A melhor música não incluída no álbum é Across The Sky, atmosférica e melancólica, mais uma parceria com Justin Timberlake. Potencial single. Potencial hit. Engavetada.
Animal é uma surpresa frenética com refrão pegajoso. The Beat Is Só Crazy é uma das maiores curiosidades da era. Originalmente gravada com Eve, é irresistível.
Latte, La La ou Madness Of Love, independente do título, como resistir?
Nesse relançamento especial de Hard Candy DONNY's Edits você encontra tudo. Um pack incrível para sua coleção contendo Edits previamente nunca lançadas: Hey You, Ger Stupid entre outras.
A arte completa é uma produção exclusiva para o HOLIDAY SHARE feita por Francesco Cirillo, talento incrível.
sexta-feira, 3 de julho de 2026
When I dance, I feel free
"When I dance, I feel free." Essa confissão, feita na esquecida Heartbeat, é o pilar que sustenta mais de quatro décadas de sucesso. Hoje, com o lançamento de Confessions II, Madonna não apenas retorna após sete anos de hiato; ela nos convoca a retomar o único território onde a liberdade é absoluta: a pista de dança.
Para Madonna, o movimento nunca foi mero entretenimento. Sua obra é um convite a libertação através do corpo.
Nos primórdios de sua carreira, justamente no primeiro single a pista de dança foi o tema, e a convovação é explícita "Dance and sing, get up and do your thing". A pista ali já se apresentava como um espaço de união democrática.
Sua filosofia foi fortalecida com o desafio "And you can dance". A música não é apenas som; é a chave que destrava o "eu" aprisionado"Only when I’m dancing I can feel this free".
O ápice da dança, Vogue, onde Madonna elevou a dança a uma ferramenta de poder, onde o gesto se torna mais real que a própria palavra, "Let your body move to the music".
"Music makes the people come together". Music que se tornou o hino em que a dança é a cola que une indivíduos sob um mesmo propósito. "Let the music shake you", não pare de dançar.
"Dance is a lovely friend, dance to your heart's content. Dance and we don't pretend, dance is your only friend".
A dança é a linguagem que sobrevive quando todo o resto falha. Dançar é manter a resistência ativa. É "Love Without Words".
Madonna é a rainha das pistas, faz parte da história de qualquer pessoa que em algum momento dançou, seja nas pistas ou em casa ouvindo rádio. Coletâneas como You Can Dance e Finally Enough Love provam que a vocação de Madonna para a pista de dança é atemporal e inesgotável. Confessions II é a extensão inevitável desse legado.
A pista está pronta. Everybody get up and dance.
quinta-feira, 25 de junho de 2026
Fire With Fire e o nascimento de um clássico
Primeiramente vamos entender o filme:
Dirigido por Duncan Gibbons e lançado pela Paramount Pictures em maio de 1986, o filme é um drama romântico adolescente que segue a clássica estrutura trágica de Romeu e Julieta.
Um jovem rebelde cumprindo pena em um centro de detenção juvenil florestal se apaixona por uma garota inocente que estuda em um rígido colégio católico interno. Quando o romance é proibido eles passam a ser perseguidos por todos os lados. Esse enredo remete a Like A Prayer mas se engana quem pensa assim.
A atmosfera oitentista charmosa traz cena bucólicas e uma linda fotografia. O compositor Howard Shore (que anos mais tarde ganharia o Oscar por O Senhor dos Anéis) é o responsável pela trilha sonora.
E qual é a conexão com Madonna? Simplesmente o nascimento de Live to Tell.
A verdadeira ponte que liga o filme e Madonna é Patrick Leonard, que na época trabalhava na composição de temas instrumentais para o cinema. Em 3 parágrafos entenderemos tudo:
Paramount rejeita a música
Patrick Leonard havia composto uma peça instrumental para ser o tema principal da trilha sonora de Fire With Fire com a promessa que Madonna poderia escrever a letra, mesmo assim os executivos da Paramount Pictures rejeitaram a composição, alegando que era muito melancólica e inadequada para o tom romântico que queriam.
Após a participação de Patrick Leonard na The Virgin Tour, ele e Madonna estavam construindo a química perfeita para hits. Com essa demo instrumental rejeitada em mãos, ele então decidiu mostrá-la para Madonna. Quando ouviu a melodia sombria e dramática, ela ficou inspirada e em pouco tempo escreveu a letra profunda sobre segredos que veio a ser mais uma #1 em sua carreira. Dessa maneira nasceu Live to Tell.
At Close Range
Conhecendo o potencial da música, Live To Tell foi oferecida para outra trilha sonora, At Close Range / Caminhos Violentos, estrelado por seu então marido, Sean Penn e com a direção de James Foley. Nesse cenário dramático a música encaixou perfeitamente.
No início foi rejeitada para posteriormente ter um impacto histórico, Live To Tell foi o divisor de águas da Madonna boy toy para a Madonna confiante.
Se a Paramount não tivesse recusado a melodia instrumental de Patrick Leonard para embalar o romance juvenil de Fire with Fire, o mundo da música pop talvez nunca tivesse conhecido Live to Tell.
quinta-feira, 11 de junho de 2026
WORLD PREMIÈRE: Bring Your Love (DUBTRONIC Extended Version)
Hoje é o Dia dos Namorados e olha que presente para vocês.
terça-feira, 9 de junho de 2026
Estear-Eggs Confessions
O aguardado Confession II – The Film foi finalmente lançado para o delírio mundial de fãs e curiosos em conhecer qual é a nova ousadia da eterna ambição loira. Com menos de 24 horas de lançamento o vídeo já passou de 1 milhão de visualizações no YouTube.
Para os desavisados, não aguarde um vídeo clip
padrão e bem produzido como os que você está acostumado. A dupla TORSO,
diretores foram ousados como Madonna e o resultado é um vídeo de cerca de 10 minutos
que é praticamente um manifesto visual onírico com cinema experimental,
nostalgia clubber, autobiografia e autorreferência. Não há músicas completas,
apenas pedaços, costuradas ao longo do vídeo.
A estrutura do vídeo acompanha Madonna atravessando
uma noite caótica e surreal, tal qual os sonhos, os cenários se fundem e tudo é
completamente diferente em questão de segundos, vemos apartamentos, campos
repletos de lasers, boates, banheiros transformados em pistas de dança e
encontros com diversos personagens. Nada é linear, funciona como um sonho
febril sobre liberdade, cultura noturna, passado e futuro.
A rainha da reinvenção parece perguntar “como
continuar sendo Madonna em um mundo que mudou completamente”? Mais uma vez ela
transforma o próprio passado em matéria-prima para algo novo.
Não é um álbum visual mas com esses 10 minutos (quase
14 minutos com os créditos) podemos sonhar com uma segunda parte com o restante
das músicas do aguardado álbum.
O vídeo é dividido em blocos em que autorreferências
são explícitas e alguns nem tanto, vamos descobrir juntos algumas e as demais
queremos que você tenha essa experiência, afinal Madame X é uma espiã, seja um
também.
Se fosse para resumir
em apenas uma referência sereia extremamente fácil: o vídeo de Bitch I’m
Madonna em que diversas celebridades aparecem aqui e ali durante a festa no apê
de Madonna. Aqui elas são vistas em diversos lugares, algumas delas são: Kate
Moss, Benedict Cumberbatch, Sabrina Carpenter, Julia Garner, Archie
Madekwe, a best friend Debi
Mazar, a herdeira Lourdes Leon e até o brasileiro, jogador de futebol João
Pedro.
I Feel So Free / Good For The Soul
É a abertura e a declaração de intenções. Remete à
libertação física e psicológica em que Madonna quer ser livre. Ela está em um
apartamento cercada por figuras femininas que a perseguem com câmeras. Em uma espécie de devaneio Madonna atravessa
um campo repleto de pessoas que tem lasers saindo de suas genitálias, lembrando
armadilhas e obstáculos.
Referências:
Drowned World, o vídeo em que Madonna é perseguida
por câmeras em todo o lugar. Na seqüência de Bring Your Love as câmeras voltam.
Girl Gone Wild, a iluminação do vídeo parece ser
semelhante.
Bad Girl e Secret Project, os closes lembram esses
projetos.
Open Your Heart, Madonna e as cadeiras vistas em
vários momentos.
Erotica, as máscaras usadas.
Paradise (Not For Me), uma luz emana da boca de
Madonna, aqui a luz emana da genitália.
Mer Girl, a letra da música é clara “corri para a
floresta, corri para as árvores, corri para os lagos”.
Like A Prayer, duas figuras religiosas aparecem,
também emanando luzes
Human Nature em Madame X Tour, Madonna levantada
pelos dançarinos lembra quando ela fica de cabeça para baixo na performance.
One Step Away
Você notou que o tom que ela usa parece muito com
os da demo Revenge?
Rain, Love Profusion, a transição com o vidro
molhado nos lembra facilmente esses belos vídeos. Aqui temos pela primeira vez
as tattos de Madonna expostas, a primeira foi feita em Dezembro de 2020 em seu
pulso. Vemos também a Red String da Cabala.
What It Feels Life For A Girl, a referência do
vídeo é explícita, o volante, a estrada e o acidente. Pelo que foi reportado na
época da gravação parecia que veríamos o acidente o que não aconteceu.
Confessions On a Dancefloor, Madonna joga a peruca
ruiva pela janela, uma referência ao visual de Madonna na arte do álbum.
Die Another Day, Vogue em Re-Invention Tour, 4
Minutes, Madonna quebrando um vidro enquanto dança na mesa. Há movimentos que
lembram Vogue na Re-Invention Tour e o clip de 4 Minutes, incluindo o cabelo.
Girl Gone Wild, a mesa girando lembra os giros de
Madonna em GGW.
Popular, há vários momentos em que Madonna está em um
apartamento como em Popular.
Bring Your Love
A colaboração com Sabrina Carpenter funciona
como uma ponte entre gerações, estaria Madonna passando o bastão para Sabrina?
Ou teria Madonna visto na cantora um reflexo de si mesma? Elas se encaram quase
como se estivessem de frente a um espelho.
O ambientes é noturno e social, reforçando a ideia
de comunidade, pertencimento e celebração. A Madonna perseguida e acidentada
encontrou acolhimento na pista de dança.
Ray Of Light, a pista de dança cheia e o cabelo
esvoaçante.
Lucky Star, o sample está lá enquanto Sabrina
aparece, mais um reflexo?
Bedtime Story, Madonna voando com o cabelão.
Ray Of Light em Celebration Tour, o cabelo longo
embora ondulado e Madonna voando nos lembra da performance na tour.
Blond Ambition e o sutiã em forma de cone, ela, a
Madonna que esperamos ver no cinema ou Netflix, Julia Garner aparece.
O fechameto de um ciclo, a Madonna de Everybody e
os clubes noturnos de NY e a atual se encontram nessa gigantesca festa dentro
de um banheiro transformado em discoteca.
Não é nada aleatório. "Danceteria" era o
nome de uma lendária boate de New York City frequentada por Madonna quando
ainda era uma artista desconhecida. Foi em uma boate em que Madonna conheceu
Debi Mazar, um jovem operadora de elevador, amigas até agora, e com quem
Madonna dança no banheiro? A própria Debi, que já participou de outros vídeos
como True Blue, Deeper And Deeper e Music.
Everybody, o refrão é claro, levante e dance. Ainda
sobre Everybody, a já citada Debi foi a maquiadora de Madonna para o seu
lendário primeiro vídeo clip.
Mais de Everybody? Claro, o ator Archie
Madekwe faz o papel de Mark Kamins ao receber, no banheiro, a fita demo de
Everybody, tal e qual a história real.
Die Another Day, no fim do vídeo Madonna corre em
um corredor aqui ela caminha desajeitada rumo a uma porta.
Desperately Seeking Susan, referência explícita a
famosa cena do banheiro do filme. Não é aleatório, foi o papel de Susan que fez
Madonna ser ainda mais conhecida.
American Life, no banheiro coletivo com Madonna em
diversos momentos. Madonna tromba na atriz Odessa A'zion derrubando o drink.
Madonna chuta a porta da cabine assim como em American Life.
Ray Of Light, a roupa da belíssima capa do premiado
álbum retorna em novo modelo.
Deeper And Deeper, Ray Of Light, Music, Hung Up, God
Control, o clima de dança remete a todos esses vídeos.
Vogue, as
poses finais desse segmento.
Read My Lips
Madame X manda um olá nessa faixa em que temos,
mais uma vez, um feat com uma figura latina, dessa vez Fied.
4 Minutes, Madonna e Fied cantando através do
espelho assim como Madonna e Justin Timberlake. Espelhos são recorrentes em
toda a carreira de Madonna, há muitas fotos, vídeos e performances de Madonna e
o espelho.
I Feel So Free
Voltamos a primeira música.
Justify My Love, Deeper And Deeper, cenas
explicitamente inspiradas nesses vídeos, corredores, quartos, poses sensuais,
beijos e pessoas comendo bananas em ambientes escuros.
Confession II – The Film funciona simultaneamente
como um teaser do álbum, retrospectiva da carreira e declaração de amor à
cultura clubber.
Você encontrou mais referências? Comenta aí
sexta-feira, 15 de maio de 2026
WORLD PREMIÈRE: I Feel So Free (DUBTRONIC Extended Version)
terça-feira, 12 de maio de 2026
WORLD PREMIÈRE: Bring Your Love (DONNY´s Mix Package)
quinta-feira, 7 de maio de 2026
Bring Your Love (DONNY's Delivery Mix & Radio Edit)
segunda-feira, 20 de abril de 2026
WORLD PREMIÈRE: I Feel So Free (DONNY's Mix Package)
A faixa é uma produção de Stuart Price e isso já define o clima: batida pulsante, minimalista, hipnótica, tudo o que esperávamos.
Donny sentiu essa liberdade e preparou um pack exclusivo para HOLIDAY SHARE, mixes, edits, tudo para nos enlouquecer de alegria.
Are you free?
terça-feira, 14 de abril de 2026
WORLD PREMIÈRE: American Life (DONNY's Edits)
O álbum American Life é um dos trabalhos mais controversos e conceituais da carreira da rainha do pop.
O album marca uma fase introspectiva e politizada, com forte influência da música eletrônica de Mirwais. Madonna faz crítica direta ao estilo de vida americano, ao consumismo e à fama. As faixas American Life e Hollywood são os melhores exemplos disso.
O álbum é coeso mas menos acessível que trabalhos anteriores, felizmente há fãs que o aceitaram muito mais que Madame X, produzido também por Mirwais. Canções como Love Profusion e Nothing Fails se destacam, trazendo melodias mais emocionais e reflexivas.
quinta-feira, 9 de abril de 2026
WORLD PREMIÈRE: DRM's The Extended Versions 83:87

























